اگر شما در مورد انیمیشن مطالعه یا تجربه کاری داشته‌اید، بدون شک استوری بوردهای فوق‌العاده‌ای را تاکنون دیده‌اید. رمز پنهان در استوری بوردهای زیبا چیست؟ استوری بوردها، تصاویر تکی هستند که داستان را با سادگی، ظرافت و جذابیت خاصی روایت می‌کنند. ترسیم این تصاویر هنرمندانه در پیش تولید کارها، نتیجه مهارت و تمرین و کار زیاد طراح استوری بورد است. اما، نکته ای به نام کنتراست یا تضاد وجود دارد که به شما کمک می‌کند تا با انجام آن مطمئن باشید که استوری بوردهایتان عامه پسند خواهد شد یا به عبارتی عامیانه، می ترکاند!
راز نخست- با سایه روشن ساده شروع کنید
یکی از مهمترین چیزهایی که در استوری بوردهای حرفه‌ای و زیبا توجه همه را جلب می کند ایجاد کنتراست یا تضاد است. بزرگ تا کوچک، سخت یا نرم، سریع یا آرام. وقتی شما در کارتان روی کنتراست کار می کنید، اشیاء جلوه دیگری پیدا می کنند و باعث می‌شود که جذاب‌تر به نظر برسند.
به تصویر زیر نگاه کنید. در این تصویر چندین نمونه از کنتراست یا تضاد را، از رنگ کلمات گرفته تا سایز متن و یا سایه ساده روی کاراکتر آدم. چشم‌های شما روی صفحه مدام می‌چرخد، چرا؟ چون کنتراست های مختلفی وجود دارد. تضادها مانند چراغی هستند که توجه بیننده را به پیام کار، جلب کنند. خودتان مقایسه کنید چه اتفاقی می افتد اگر کنتراست یا تضاد را از کار حذف کنید؟
همانطور که ملاحظه می کنید ناخواسته تصویر شما گیرایی کمتری پیدا کرده است. چشم‌های شما هم کاملا سردرگم روی صفحه می‌چرخد که اول به چه چیزی دقت کند و بعد به چه؟
افزودن کنتراست و سایه در طراحی استوری بورد
کنتراست یا تضاد در همه جنبه‌های کار شما اثر مثبت دارد. اما زمانی که در طراحی استوری بورد بکار می‌رود، اثر آن از هر زمان دیگری بارزتر می‌شود. اصولا تعریف طراحی استوری بورد عبارت است از روایت یک داستان به کمک یک تصویر و هدایت حساب شده چشم بیننده برای توجه به مهمترین نکته داستان در آن تصویر. اگر چه عموما آن تصویر فقط بخشی از یک سکانس به حساب می آید، اما در حقیقت بخش ضروری از داستان است که تماشاگر کاملا برای درک داستان به دیدنش نیاز دارد. مدت زمان نشان دادن این تصویر از چند ثانیه تا کسری از ثانیه متفاوت است. که این مسأله به محل قرار گرفتن آن در داستان بستگی دارد.
در اینجا می توانیم به خوبی جذابیتی که به کمک کنتراست ساده ایجاد می شود را ببینیم. با این تکنیک می‌توان به خوبی نقاشی خط ساده را به یک ترکیب ساده تبدیل کرد که هر بیننده‌ای تمرکز تصویر را بفهمد. به پنل‌های جذاب استوری بوردی که مایکل لستر (Michael Lester) از کمپانی Dreamworks رسم کرده، نگاه کنید:
این تصویر شامل اطلاعات زیادی است از یک متروی شلوغ. یک کاراکتر از میان سایر کاراکترها اهمیت بیشتری دارد. می بینید که به لطف سایه های روشن و تیره و ایجاد کنتراست یا تضاد ، نگاه شما بلافاصله به مهم ترین موقعیت (یعنی سگ کلاه‌پوش ناراحت) جلب می شود. با دیدن سگ، حالا چشم آزادانه به سایر مسافرین خوشحال که در اطراف او هستند توجه می کند. استفاده از سایه تیره برای برجسته کردن سگ، کاری هوشمندانه بود؛ چون با ظاهر غم انگیز او مطابقت عاطفی دارد (تیره بختی، روسیاهی، بیچارگی و …).
حالا نگاه کنید چه اتفاقی می افتد اگر کنتراست یا تضاد را از تصویر بالا حذف کنیم؟ کدام کاراکترها اول توجه شما را به خود جلب می کنند؟ آیا گربه بزرگی که در سمت چپ تصویر ایستاده، مرکز توجه است؟ یا کاراکتر گربه‌ای که می‌خندد؟ شاید داستان کودکی که در سمت راست نشسته را دنبال می‌کند که در اولین ایستگاه از مترو پیاده می‌شود؟ در نهایت، ممکن است توجهتان به شخصیت سگ با حالت منفی جلب شود، که شاید داستان در مورد او باشد. بنابراین، بدون تُن و ایجاد تضاد رسیدن به هدف اصلی تصویر، فکر و زمان زیادی می‌برد.
اگر به دنبال نمونه‌های بیشتری از استفاده حرفه‌ای کنتراست یا تضاد در طراحی استوری بورد هستید، وبلاگ نینجورکتو مایکل یک نمونه خوب است. این وبلاگ پر است از شبه استوری بوردهای کمیک که هم زیبا و هم خنده دار هستند.
راز دوم- ساده نگه اش دارید
وقتی استفاده از سایه روشن و تونالیته برای نشان دادن سایه گویاست، در طراحی استوری بورد لازم نیست تکنیک‌های پیشرفته نورپردازی را بدانید. قالب‌هایی از 4-3 تن رنگی ساده و متداول برای انجام این ترفند کافی است. چیزهایی که می خواهید تمرکز حواس چشم را جلب کند باید بالاترین سطح کنتراست را داشته باشند. در مقابل، فضاهایی که می‌خواهید به پس‌زمینه محو شوند باید با کنتراست یا تضاد رنگی کمتر ترکیب شوند.
به عنوان یک تمرین، این پنج تونالیته رنگی را به یک طراحی که از قبل انجام داده‌اید اضافه کنید. یا آن را با طراحی خطی که هنرمندان دیگر انجام داده‌اند، امتحان کنید.
توضیحات لازم برای مبتدیان
با تغییر میزان کنتراست بازی کنید، تُن را مسدود و در مقابل سایه‌ها را اضافه کنید و بدین ترتیب چشم بیننده را به جاهای مختلف هدایت کنید. از اینکه شلخته طرح می‌زنید احساس راحتی کنید. مجبور نیستید هر پیکسل را دانه به دانه پر کنید. به کمک این تمرین‌هاست که می توانید کشف کنید در کجا و چه زمانی از تُن ساده استفاده می‌شود و چقدر یک ابزار می‌تواند قدرتمند باشد.
کنتراست یا تضاد شدید، توجه را جلب می کند. بدین ترتیب می‌توانیم تغییرات ظریف و نامحسوس طرح را بفهمیم. اما اگر تغییرات خیلی ملایم باشند، احتمالا به سختی متوجه آن خواهیم شد.
مروری کوتاه بر اصول اولیه نورپردازی
نور بسیار اهمیت دارد زیرا به ما امکان واضح دیدن اشیاء را می‌دهد. نور با دشمن طراحی یعنی ابهام در تضاد است. نور باعث ایجاد هیجان و حس در طرح می شود. بسیار مهم است که منابع نوری را در طول یک سکانس یا برداشت جابجا نکنید. در اینجا به طور مختصر با سه نوع منبع نوری متفاوت آشنا خواهیم شد.
متداول ترین ترکیب نورپردازی، تاباندن نور از 3 منبع است. زیرا این ترکیب نوری، قانع کننده ترین تصور از حجم را می‌دهد.
«نور اصلی» یا نور کلیدی، منبع اصلی تأمین‌کننده روشنایی است. چیزی مثل نور خورشید است که مستقیما به مرکز صحنه می تابد. می‌تواند مستقیما بر روی شیء تابیده یا برای ایجاد حس دراماتیک، به جهت دیگری انتقال پیدا کند.
«نور پشتی» حاشیه‌ای از نور در اطراف لبه ایجاد می‌کند که شکل را از پس زمینه جدا می‌سازد.به آن نور مو (hair-light) نیز گفته می‌شود؛ زیرا اغلب شعاعی روشن در اطراف موی سر انسان ایجاد می‌کند.
«نور پرکننده» سایه‌هایی را که توسط نور اصلی ایجاد شده می‌پوشاند تا سایه‌ها ملایم شوند. بعضی اوقات بازتابش می‌تواند به جای نور پرکننده قرار گیرد و نور را از منبع پرکننده به سوژه بر‌می‌گرداند.
یادمان باشد هر جا نور هست، سایه نیز وجود دارد. و مهم‌تر اینکه نورها نه تنها باعث ایجاد سایه می‌شوند، بلکه باعث رفلکس و بازتاب نور نیز می‌گردند.
نوشیکا، مقالات مفید آموزشی متعددی درباره طراحی استوری بورد منتشر کرده است. پیشنهاد می کنم حتما مطالعه کنید.
